友禅工房文庵 studio-mon-an

2020-07-07

加賀友禅工程　Kagayuzen　Process　　太田正伸（昌伸）の仕事

【加賀友禅製作工程】当工房での加賀友禅は、どの様に作られているのか工程を追いながら紹介していきます。

【スケッチ＆構成】

スケッチを元に、イメージや感じた事を想いながら、いろいろなデザイン構成を考えます。

【構成＆下図完成まで】

何度も構成し描く題材が決定したら雛形をつくりイメージを確認します。その後、実寸サイズで仮下図を描き細部を調整します。清書をして本下図の完成です。

【下絵】

オオホウシバナの花を絞り、汁を和紙に浸み込ませ乾燥させたものを「青花」（あおばな）と言い下絵に使います。ガラス机の下からライトをあて、面相筆を使い、程よい濃さで滲みのない線を描きます。下絵の技術習得期間は、約１ヶ月〜３ヶ月ほど。

⭐️下絵動画

https://youtu.be/0I6cRx3BZMY

【糊置き】

「友禅とは糊を置き防染する技法の一つ」一般的に「糸目」（いとめ）を引く、といいます。当工房では、でんぷん質の「もち糊」と化学性の「ゴム糊」を使い分けております。もち糊は柿渋筒、ゴム糊はセロハン筒で、筒の先に「先金」（さきがね）を装着して、親指と人差指で絞り出しながら引きます。

⭐️糊置き動画

https://youtu.be/IezdS8y9wBw

糸目を引き終えると「地入れ」・「青花落とし」をして糊置きの完成です。地入れは糊を生地に食い込ませ防染力を上げるためにします。この時、青花が消えて無くなります。糊置きの技術習得期間は約３年〜５年ほど。

【彩色】

いよいよ彩色です。加賀友禅は「花鳥や風景」など「加賀五彩」・「虫食い」・「外ボカシ」などの特徴が一般的です。当工房では、その特徴に囚われず、いかに感じたものを、どの様に表現するか、色合いやデザインも含め作家独自の表現や雰囲気を大切にしています。

彩色机は穴が空いており、下から熱をあて乾かしながら彩色をします。冬は暖かいけど、夏は暑い！彩色筆や刷毛は色により使い分け、主に片刷毛（片方が長くなっている）を使いボカシをします。

⭐️彩色動画

https://youtu.be/PJNeC9PriDA

●加賀友禅とは？　　http://studio-mon-an.com/koubou/2114.html

彩色は糸目の半分まで塗る気持ちで「透かさず、はみ出さず」が基本です。一つ一つ丁寧な仕事の積み重ねが作品となっていきます。彩色の技術習得は約３年〜５年ほど。

　　画像　Coming Soon！

【仮蒸し・中埋め】Coming Soon！

【地洗い・引染め（地染）】Coming Soon！

【本蒸し・ゆのし】Coming Soon！

・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・

⭐️小物WEB販売

https://mon-an.stores.jp/

⭐️フェイスブック

https://www.facebook.com/kagayuzen.ota.masanobu

⭐️インスタグラム

https://www.instagram.com/masanobu_oota/?hl=ja

⭐️TV　

にっぽん真発見　BSテレ東　２０１５年４月　５日放送

https://www.bs-tvtokyo.co.jp/newdiscovery/150405.html

遠くへ行きたい　　　　　　２０１６年４月１７日放送

http://www.to-ku.com/midokoro/2303.htm

http://www.to-ku.com/data/data.htm

2020-07-04

加賀友禅　KAGAYUZEN「友禅とは？」歴史から新しい加賀友禅まで

【友禅】とは？

布に模様を染める技法の一つで、もち米の防染糊（でんぷん糊）を用い手描きで染めたもの。華やかな草花文様をイメージされる方が多いのですが、染める技法、染め方を意味します。

【日本三大友禅】

主な友禅の産地として金沢（加賀）、京都（京）、東京（江戸）があり、繊細な糊置きの技法（友禅）と多彩華麗な絵文様が特色です。

●加賀友禅・・・「優美」武家文化を背景とした写実的な絵画調。加賀五彩（藍、燕脂、黄　土、草、古代紫）を基調とし紅系統を生かした多彩調。虫食いの特徴のあるもの。作家制度があり、スケッチを元に構成など作家独自のオリジナルデザインが本来の姿。

●京友禅・・・・「雅」公家文化を背景に有職文様、御所解文様など古典文様を構成する。金箔、刺繍などの装飾がある。

●江戸友禅・・・「粋」大名から裕福な町方子女まで、お誂えとして独自のデザインを注文。洒落た粋なキモノがはやり、有職文様や写実柄など幅広く、自由奔放に発展。

【歴史：加賀絹、梅染、色絵紋（加賀紋）】

１０世紀　　　平安時代、朝廷の記録に「加賀は絹の産出国」と記さる。

１４６４年　　室町時代には加賀染として「梅染め：赤き色に黄味のある色、無地染」と染めた記録がある。

１６４４年〜　正保年間（江戸時代の初期）色絵紋（加賀紋）が始められ１７００年頃には完成していた。

１７００年〜　江戸時代中期、宮崎友禅斎が友禅技法を確立し、広める。

●色絵紋（加賀紋）　染料の滲みを防ぐための糊の進歩が繊細な加賀友禅を生んだとも言われています。

【宮崎友禅斎】

１７００年前後（元禄年間）に京都の知恩院前に住んでいた事は分かっていますが、出生地については金沢とも京都とも、あるいは能登（穴水）とも言われています。京で活躍したのちに金沢へ移り友禅の技法を広めました。元文元年（１７３６年）８３歳で没。大正９年（１９２０年）に金沢の龍国寺で友禅斎の供養塔が発見され晩年を金沢で過ごした事がほぼ確実となっています。

・・・宮崎友禅斎坐像・・・

その後、加賀独自で発展した「お国染め」は、武士や町人の日常着や暖簾、夜着、風呂敷などに染められ、明治、大正、昭和へと手描き友禅の技術と伝統が継承されてきました。

【金沢が生んだ人間国宝　木村雨山・二塚長生】

昭和３０年（１９５５年）には故・木村雨山先生が重要無形文化財保持者（人間国宝）に認定され加賀友禅の知名度もさらにアップしました。金沢では雨山先生以来５５年ぶりに平成２２年（２０１０年）二塚長生先生が重要無形文化財保持者に認定され現代の友禅美を追求しておられます。２０１８年石川県立美術館で開催された【「森羅万象をまとう」木村雨山・二塚長生の仕事】は記憶に新しく、加賀友禅の本質を見た様で感慨深いものがありました。

スケッチから、その感動を表現するために構成し製作された着物。素敵です！